粵劇劇本有別於其他戲劇，內容涉及唱、做、唸、打各方面的表演技巧，故事如何演繹，須由演員掌握；編劇如沒有舞台經驗，單憑筆下功夫，難以完整表達心中理念，演員接一個這樣的新劇本，往往花很多時間和精力一改再改，直至唱得出演得順，劇本才能夠在舞台呈現。
鄭淦文是一位中學教師，喜愛文學，有志從事寫作，他對粵劇的鍾愛從小時候開始，那時在聲輝兒童劇團興趣班，學了一些基本功，也扮演過一些小角色，學戲的日子不長，他不貪慕台前演出的光芒和掌聲，反而對演員手上的一劇之本發生興趣，寫劇本才是他心中的夙願。
大學修讀中文系，中大圖書館珍藏不少名家劇作，把握這個好時機，大學幾年他讀了很多古老劇本，創作思路逐漸成形，開始動筆寫他的第一個粵劇，寫寫停停，修前補後，不覺寫了一年又一年，還未能定稿。一個機會來了，香港藝術發展局為鼓勵青年創作劇本的資助計劃，他成功申請，更令人雀躍的是，阮兆輝擔任他的指導老師，輝哥帶領他跨進劇本創作的門檻，順利完成了第一個作品《亂世漢胡情》。
為甚麼選這個題材？他說，香港是華洋雜處的地方，也曾經歷民族和文化的衝突，經過幾代人的努力付出，彼此包容和磨合，才成為今天中西薈萃的國際都市，香港人不能忘記這一段歷史過程，此劇的靈感，就是來自本人的生活體驗。
劇本寫完，必須在舞台呈現，機緣巧合與藝青雲粵劇團合作。從未演過新劇的藝青雲，成為他第一個演員，雙方都是第一次，對劇本非常重視，彼此用真心誠意演繹新劇。輝哥提供不少指導意見，青雲以多年的舞台經驗作大量調整，包括曲式的運用，措詞的深淺，劇情的銜接，以及每一場戲表達出來的意義，畢竟演員最熟悉他的舞台和觀眾；淦文則以虛心全盤接受，就這樣的互信和互動之下，愉快地完成他們的處女作。
其後幾年間，兩人合作無間，充滿民族情懷的《亂世漢胡情》上演又重演，其後的新作逐漸加入更多傳統粵劇元素，《戰海奇緣》有水戰排場；《藝海浮生》以折子戲串連的戲中戲加入水旗舞；《無敵雙劍風雲錄》展示粵劇的武打功夫。四本新劇各有不同類型的故事和舞台表演方式。對藝青雲來說，每次都是新挑戰，他特別感激前輩阮兆輝的指點；水戰、水旗等武功場面，萬分感謝蔡之崴老師親自度身訂造；還有史濟華老師，為新劇添加很多前衛性的身段表演和場口設計，豐富了舞台上的演出。
第五度合作的新劇《乾坤嘯》即將要上演，鄭淦文汲取以上的經驗，從藝青雲身上學了很多，學會從演員出發。新劇創作思維與前不同，他要寫眾人的戲，生旦擔演之外，不同行當角色皆在不同場次擔戲，讓個別演員的優點有所發揮。
《乾坤嘯》原是清初劇作家朱佐朝的名作，該劇流傳於多個劇種，可惜未廣及嶺南，鄭淦文依梨園抄本，以現代審美及價值觀重新修編為粵劇。相對於他的前作品，新劇是以強陣容、大氣派演出的公案劇，一個涉及宮闈內外、兩代蒙寃的復仇鋤奸故事。青雲破格掛鬚，一人分演父子，一個愚忠，一個智勇，性格行宜迥異；阮德鏘也扮演兩角色，先演趨炎附勢的芝麻小官，後演剛正不阿的包大人，身份強烈對比。王超群、陳劍烽兩位好戲的前輩，帶領裴駿軒、一點鴻、文雪裘及一眾新秀演員，文戲武打各擅勝場。一把乾坤寶劍揮舞出層次分明的熱烈場面。
此劇正在加緊排練中，新劇演出的種種難題逐一解剖，青雲曾因角色身份低微、難以向包拯攔輿告狀而傷透腦筋，史老師巧妙地為這場戲舖排了告狀排場。劇本最棘手的地方，淦文說卡在介口的安排，寫曲易，介口難，無論多難總要衝破這關口。
《乾坤嘯》是鄭淦文和藝青雲合力創作的一齣新劇，保留傳統粵劇的表演程式，創意新而不花巧、不誇張，結合中、青兩代演員的實力，嘗試闖出一條新戲路。演出效果如何，有待觀眾評鑑。
撰文：小禮
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圖：藝青雲演出鄭淦文新劇《亂世漢胡情》、《戰海奇緣》、《藝海浮生》、《無敵雙劍風雲錄》劇照。