戲曲品味

李居明年度大作之一的《納蘭三詠》，唱詠清代詞人納蘭性德三段淒美的愛情，是李居明第三十個劇作。

柳御風演出之《寶蓮燈》，一人演兩個角色三個行當，是她個人的突破性嘗試，演劉彥昌由年輕到年老，再演沉香劈山救母，非常吃重的戲份，均能應付加裕如，〈二堂放子〉一場尤見沉穩紮實，表現恰如其分，幾位拍檔花旦瓊花女、王希穎、陳玉卿配合得非常出色，功不可沒。劇本經林錦堂修訂，十分流暢，一氣呵成無冷場，眾演員各有發揮，可作為新秀踏台板之藍本。

《神狐綺夢》促成龍貫天與李淑勤的首度合作，除了人狐戀的故事引人入勝，舞台的科幻技術亦漸臻完善，被認為是李居明最成熟之作。劈狐一場，演到雷生蒙眼斬劈春雷琴，與白雪在烈火和利斧中垂死掙扎的影像結合，既製造舞台動畫效果，又能展示戲曲身段表演，是本劇創作焦點所在。

文化博物館的粵劇文物館以「李香琴的演藝世界」為題，由即日起至2018年8月29日期間，展出五十多項粵劇文物及圖片，當中包括由李香琴捐贈的戲服和舞台用品，讓觀眾重溫琴姐在舞台和銀幕上的風采。

王安祈為國光劇團新廈開壇而寫的破台戲《關公在劇場》，九月十六至十七日載譽重演，今次由小劇場搬上文化中心大劇場，唐文華再度挑戰關老爺，以九十分鐘極速演繹關公一生功業，並經歷人、鬼、神三界成聖帝，而京劇傳統關戲的唱做套路無一或缺。

香港話劇團新編《紅梅再世》，劇目使人聯想起唐滌生的《再世紅梅記》，兩者皆以明代周朝俊寫的傳奇故事《紅梅記》為藍本，同樣的人物，同樣的際遇，但角色性格和情節以至結局的處理手法大不相同。

原創新編粵劇《疍家女》是珠海粵劇團歷時五年打磨的精品，月前在珠海大會堂首演，全場爆滿掌聲不絕，當中不乏專程從港澳及海外趕來的票友。二十年前曾經大放異彩的珠海粵劇團，再次回歸人們視野，無論對於珠海文藝界、對廣東粵劇界，都是一件振奮人心的事。

西九文化區在6月20日至11月30日期間，在中環展城館舉辦「藝・文」專題展覽，首次向公眾介紹文化區的規劃與建設。是次展覽為「印象∞香港」的一部分，展出西九文化區四個全新建築模型，公眾更可透過虛擬實境技術，率先體驗在戲曲中心觀看演出的樂趣。

黎耀威編此劇有新意，以帝皇之家的倫理觀念、人性角度處理奪嫡之爭，突破宮廷爭鬥戲的傳統手法，巧妙地表達人性的黑暗面，同時突破生旦談情的戲軌，反藉愛情為殺人手段，編劇大膽有創意。更教人欣賞的是幾位資深演員的表現，李龍演亦父亦君的皇帝尤其是傳神，兩子爭位一人登基如何抉擇？與阮兆輝君臣對戲可謂半斤八兩相得益彰。最後一場「解畫」其實可以不必，編劇再成熟些，其中寓意可在情節中、在演員的眉目傳神中有所交代。