輯錄作品包括7首樂曲：
１《電車走過的日子》
作曲：陳錦標博士，前香港作曲家聯會主席，為管弦樂、室樂、電子音樂、聲樂、舞臺劇、芭蕾舞、流行音樂等原創及改編作品超過二百首，風格多樣化。
這是一首輕快活潑的樂曲，旋律在悠揚調性的基礎上有靈巧的移位，節奏感強烈，給人有一種在一些快速廣東音樂中找到的震奮人心的感覺。整首樂曲就像描述一次開朗愉快的電車旅程，當中穿插著頻密的電車鈴鐘聲……以電車這個本土化題材為創作主題，是抒發作者對這塊土地的感情和對電車為市民服務的悠久歷史的一份敬意。
２《彩雲追月狂想曲》
作曲：梅廣釗博士，作品多元化，包括跨媒體作品、中西管弦樂、現代室樂、合唱曲和口琴大合奏等。梅氏獲國際著名的演藝團體、香港中樂團、香港舞蹈團、音樂節和香港多項盛事委約作曲及編曲。
本曲是一首以《彩雲追月》的基本素材所創作的狂想曲。作品借景入情，借情入景，亦無一定的曲式，但大致可分若干樂段：「引子」、「彩雲追月」、「月戀」、「月舞」、「念月」和「結句」。這創作是對《彩雲追月》這動人樂曲的迴響。
３《圓來緣去》
作曲：莫健兒博士，其作品曾在香港中樂團心樂集、香港音樂新文化、北京現代音樂節、國際現代音樂協會、世界音樂日、香港中樂團香江華采等中發表。在2002 年后移居澳門任教音樂課程。其作品《圓來緣去》在新加坡國際華樂作曲大賽中榮獲南洋獎。
樂曲由三組管樂環環相扣通過迴環方式演奏而成，「圓」內部音樂素材的融合以及與外圍音樂素材的碰撞最能彰顯到樂曲在色彩上的混合與對比，而在樂曲的最後，樂曲的素材慢慢遞減，直到最後一種素材慢慢消逝——緣起緣去。
４《飛舞九龍城》
作曲：許翔威創作近兩百首作品，曾參展於國際作曲家論壇，於世界各地音樂節、包括卡奈基廳演出。常獲中樂團委作拓展新域，譜出多首著名樂章，其口琴、古琴及結他作品尤具代表性。
樂曲表達古今時代的演變，以九龍城從宋皇臺、寨城、經歷英兵與日寇砲火洗禮及至啟德機場的意象與時序為樂曲靈感與發展方向。整曲由慢速漸次加快，反映飛機啟航時加速與騰飛的形態。更有「合成九數」之概念，全曲共分九段，樂器間組成九個音的音型或音列，九音主題接連九次進入，越加高亢宏亮，寓意九龍飛舞。
５《八仙過海二樂章》－《海之歌》、《黃粱一夢》
作曲：黃學揚，近年活躍於中樂創作，編寫逾百首樂曲，包括劇樂《八仙過海》及《八仙過海前傳》，由香港中樂團及香港話劇團聯合演出。近期創作包括音樂劇《1894—太平山之疫》，由香港話劇團演出。此外他亦經常指揮香港不同類型的藝團，曾應邀到台灣、廣州、馬來西亞作客席指揮。
《海之歌》呈現海洋的畫面，由寂靜的海水變為滔天的巨浪。氣氛一轉，一段優美的船歌表達了對海的讚頌。
《黃粱一夢》帶領觀眾一枕黃粱夢，經歷人生的大起大跌，人生如夢，夢如人生。
６《遷界令》
作曲：鄧樂妍博士，作品融會中、西樂，涉獵器樂、舞蹈及歌劇的音樂創作，屢次在國際舞臺上獲獎。
「遷界」是一套大型香港史詩舞劇，在2012年由香港舞蹈團和香港中樂團聯合首演。作品背景是15世紀清朝時期的香港，當時政府為對付明朝遺臣鄭成功在台灣的鄭氏王朝，斷絕中國大陸沿海居民對其之接濟，於康熙元年（1662年）由輔政大臣鰲拜下令，廣東省沿海的所有居民內遷50里，並將該處的房屋全部焚毀，不准沿海居民出海。遷界令使沿海地區的漁業和鹽業廢置、田園荒蕪，居民流離失所。到了康熙八年（1669年）始允許復界。
樂曲《遷界令》是舞劇「遷界」的組曲。高潮迭起，最後利用舞火龍那興高采烈的旋律和節奏，帶向另一新希望和象景。
７《婆羅浮屠》
作曲：洪銘健博士，先後隨陳永華教授及陳偉光教授及多位著名作曲家研習作曲，作品曾在美國、義大利、德國、波蘭、新加坡及香港等地發表。
本曲以印尼佛塔「婆羅浮屠」為題，以大千世界的三個修煉境界作其創作聯想。該塔主要由塔基、塔身和塔頂而成，分別代表其三個境界。
第一段（欲界/塔基）：樂曲開首凝重低沉有力，帶出嚴肅的氣氛，並透過裝飾性的線條，來勾畫出塔基精巧的浮雕圖案。
第二段（色界/塔身）：音樂以排鼓奏出快速的節奏，氣氛亦較明朗，代表世俗生活的多樣性及帶出萬物恆常變化的規律。
第三段（無色界/塔頂）：音樂漸由繽紛煦麗的樂思變成冥想性的織體，比喻從世俗的色界過渡到無色界。
圖:1香港作曲家聯會主席盧厚敏聯同前主席陳錦標、香港藝術發展局音樂組主席費明儀、香港中樂團藝術總監閻惠昌主持響鑼儀式。2主禮嘉賓與雨果唱片創辦人易有伍及作曲家合照。3與香港中樂團參與演奏的音樂家合照。
作曲家群像:陳錦標、 梅廣釗、莫健兒、許翔威、 黃學揚、鄧樂妍、洪銘健
