這個粵劇傳統戲，經過以薛、馬為首的粵劇革命運動中，和所有粵劇傳統戲一樣，給革掉了命，再沒有演出。
「戲鳳」這個故事，也嘗試過把它帶到現代社會，薛覺先、五伯新排《遊龍戲鳳》加了很多情節成了長劇，新馬和任劍輝也有新本，可惜新本立不起來，他們沒做下去，也沒人接著做，新中國成立後，這個戲是禁戲之一，但是，只要一開放，這個戲便會恢復，以京劇為例，近年有幾個團演出，如此這般粵劇傳統戲《酒樓戲鳳》便放下了八、九十年，還有一個問題，省港粵劇人中找不到這個戲存本，廣州曾做過傳統戲的紀錄整理工作，但由於《酒樓戲鳳》是禁戲，所以連文字資料紀錄也沒留下，這個戲是需要搶救了。
新加坡找到古本
首先要找劇本，要找才知道難找，想到新加坡，鄭敏儀找曾榮生問新加坡這個戲，果然找到一個毛筆手寫本，全劇唱西皮、尾段有兩段梆子，這符合這個戲的特色。再找來京劇本對照，發現大多數介口和曲詞都一樣，這肯定粵劇《酒樓戲鳳》的古本，也可能是更為珍貴的孤本，和京劇本對照是因為其他老劇種已甚少演出，他們的資料難找，而京劇還在演傳統戲，兩個相同劇本都是來源於梆子戲，京劇本應是徽班進京時帶去，粵劇本則是「外江班」南下留給「本地班」，這個劇本是粵劇歷史悠久的物證，也是粵劇班世界非物質文化遺產的一個佐證。
如果有幸發現一個珍貴的孤本，那是我的意外收穫，而我本意要做的事，是把瀕臨失傳的粵劇傳統戲重現舞台，我研究劇本時發現這是一個很難搞的戲，它屢被禁演並非事出無因，這個的故事就是表演一個男人肆無忌憚地調戲侮辱一個少女，他要少女為他找「紅裙妓姐雙羅漢」，又說：鳳姐後便不算數，前便才算數，近代編劇寫的任劍輝、紅線女唱本，寫鳳姐罵皇帝的曲是「摸頭揑面，行為不檢，斯文敗類，下流賤格」。這樣一個流氓，在戲裡應由丑生作反派做，但因他是皇帝，一露出龍袍或玉璽，就立即「一床錦，遮蓋了，伴住真龍」或「今晚共結龍鳳奇緣」，這樣的戲我做不來，這些曲我也出不了口，在內容上看，這個戲我不想搞，但他的表演特色我認為很值得保留，我決定改劇本，把那些誨淫誨盜的內容減去，留下戲耍的戲如：你可知為軍的銀兩從何而來，是為軍三五成群打搶皇貢而來，此事未有敗露尤自可，若然敗露，把你龍哥鳳妹的名報了上去，看你怎生了得！也不知對不對，我只能這樣了。
表演行當和音樂有特色
至於藝術表演方面這個戲很有特色，在行當上，是鬚生和花旦的對手戲，花旦又偏往小旦，這就形成一個成年人和小女孩戲耍的輕鬆生活趣味，這點，在原著中得到充分發揮，只要把男角的性要求減去，就成一齣較健康的戲，第二個特點在音樂方面，全劇基本上是以小鑼為主，傳統戲凡是民間倫理戲都是用小鑼，如《三娘教子》、《寫狀會妻》等，京、崑到現在還有不少小鑼戲，甚至一些小武戲如《林沖夜奔》、《乾元山》等都小鑼，粵劇很早已經已大鑼大鼓宣傳把所有的戲都大鑼鼓，發展到現在已經沒有小鑼戲，小鑼很多鑼鼓點都已失傳了，先幾年和岑世彥師父談起，他說有一個小鑼打引，這不要說看不到，就是像他那樣說得出來也難得，我找岑師父和曾榮生搞了一個小鑼打引讓鄭敏儀在《漂母飯信》中試用，差不多全國戲都用小鑼的只能在這個《戲鳳》，它有一個有利條件，就是全唱西皮，而西皮是不用起鑼鼓頭的唱腔，只到結尾唱梆子慢板才起鑼鼓，這個戲以唱西皮為主，是《金蓮戲叔》外的第二個西皮戲，小鑼加西皮和京劇小鑼加四平看起來就似京劇了。加上版裝，正德皇帝藍海青，福儒巾加雪帽表示改裝，是定了的，不同是以前隨便找頂雪帽戴上，現在是特製軟雪帽顯得服貼美觀，旦角是衫褲圍裙，踩蹺包大頭加小髻，以前叫旦角做「包頭」，沒有用正辦，所以看起來京劇很似我們了，這是我的話。
撰文：何家耀
按：該劇經於月前由何家耀和鄭敏儀演出，並將於今年6月15日在高山劇場重演。
