戲曲品味

年輕一代新思維求突破 御東昇康華重塑紅樓夢的寶玉與晴雯

文：鄒玉霞

康華自上個月一直為《打轉教室》忙，往北京錄影後，轉到深圳演出，聖誕節再回到香港藝術中心重演，假期後才安定下來做戲。一月有新戲《晴雯與寶玉》，是和御東昇第二度合作的長劇。

演員排戲有默契

近年新秀演出機會多，彼此合作也多，康華表示，往日不容易担正做主角，現在多了政府資源鼓勵新秀，工作量增多，演出的戲碼也豐富起來，但多數每劇目祇做一場，很難有機會重做，康華担心做得不夠好；其實年青人都願意多排練，從排練中琢磨演技，當然排得越多就越好。

自去年九月做《三打白骨精》，康華邀請東昇演出，接着又在粵劇做折子戲《大斷橋》，大家有了合作經驗，也夾得很愉快。

新劇紅樓夢《晴雯與寶玉》，康華屬意東昇，東昇之前做過《情僧偷到瀟湘館》，對寶玉這人物有點體會，便一口便應承。她說「女文武生都帶點脂粉味，演寶玉比較有優勢。」多數花旦會做黛玉，康華作風新穎些，要做晴雯，「少比較便可以多些發揮空間，我盡量配合，到時我們會一起度劇本。她的新編劇注重氣氛，換景不落幕，縮短時間。演員要排戲，大家有默契。」

東昇康華台上做拍檔，私底下老友鬼鬼，同樣愛看京崑，經常網上互傳看劇心得，有商有量，所以遇上適合角色，一拍即合。年青人在一起，有自我想像空間，好朋友合作也有一定的適應力。

對於傳統劇，東昇盡量跟着固定模式做，她認為演戲模式沒有對與錯，只有好看不好看，傳統某些地方可以改變，要看自己的演繹能力。前輩們經驗豐富，她樂於接受前輩意見；她還有一班知心戲迷，演出後都給予她善意提點：「嘗試不同的戲，學的還皮毛，當然有不足，盡量多學多看戲！」

學習判斷和思考

康華覺得做演員還要學習判斷和獨立思考，才能有新領域，才不會隨波逐流。前年演的《畫皮》，服裝頭飾不跟傳統，給人耳目一新感覺；用影子舞表達鬼物的神秘詭異，這個靈感既可減少布景的開支，同時令觀眾容易理解劇情，有創作性又節約。其中一段戲講食人心，康華配合很多身段，加上話劇元素，從身體扯出鮮紅紙卷製造血淋淋視覺效用，新意念豐富了劇情，加強劇場效果。

演紅樓夢，她不跟潮流，林黛玉不是她要演的角色，反而把焦點落在少人注意的晴雯，這又是她的新主意，服裝，布景、燈光都有新概念。《晴雯與寶玉》，康華演性格率直的晴雯，與寶玉產生的愛情不是男女間的一般矛盾，晴雯對生活和工作有某程度的追求，與康華個性有點相似，她希望給《紅樓夢》帶出第二個故事。

爭取年輕觀眾認同

學戲演戲看戲外，康華不忘看書增加知識，希望演出更貼近人的生活：「戲曲要進步，人也要進步！」

參加了八和的油麻地場地伙伴計劃，康華有三年時間在該場地磨練的機會，對一些從未看過的戲，以前是做足功課才演出，但現在演出多了，有時幾套戲一齊排，響排時間很緊，的確有點吃力，但和不同的對手演戲，可以學習從排戲取得默契。

看着女兒對藝術追求的熱忱，父親廖儒安編寫了一連串度身的劇目。康華唯美，舞台上一切以美為基礎，曲美、詞美、身段要美、表演程式和化妝都要美！兩父女有商有量，有時修改某些曲式，將一些口古美化寫成小曲，她希望舞台整體表現得文雅和有內涵，她要求自己有進步，不能停滯，在年青觀眾中取得認受性。

愛上粵劇無悔當初

愛上粵劇，康華無悔輟學，選擇走艱苦的演員路，她見到自己的堅持露出曙光，過去數年演的新劇目為觀眾帶來新鮮感，由早期百多觀眾，增至現在平均四、五百位購票入場，演「白蛇傳」更高達七百多。這證明戲碼配合演員有一定的賣點，而悲劇又最容易吸引人。藝術最終目的能引起共嗚，要令觀眾從欣賞中取得共嗚，思考回味，她覺得不能因循苟且，演員之間要有交流和適當的加入新元素，她希望有自己的突破和創造力。

完成中學才全身做戲的御東昇，也有個為粵劇而放棄學業的妹妹，兩姐妹合作無間，東昇粵劇團越做越旺場，他們的觀眾同樣是累積得來的。較諸康華，東昇台期不比她密，但東昇一開戲，少則三日四場，多得七日八場，這兩年父親為劇團搞了幾齣大型排場戲，一通鑼鼓起碼打足十天以上，東昇都能應付自如。做戲這條路難行嗎？年紀輕輕的東昇說：「做戲不易，但做人更難。」若問對自己的選擇，她會絕對地「無悔當初」。